|

|
Марина
РАЙКИНА
МОСКВА
ЗАКУЛИСНАЯ - 2.
ТАЙНА.
МИСТИКА. ЛЮБОВЬ.
|
Каждый
артист мечтает отойти от маски, к которой все привыкли. Вот Ольга
Аросева - не кокетка пани Моника, а женщина, которая ради своей
семьи идет на преступление. А Спартак Мишулин - грустный неаполитанец,
лучше других понимающий изнанку философии спасения любыми средствами.
Хотя эту непростую тему веселая парочка обыгрывает уморительно смешно,
потому что
В
"Сатире" объявились миллионеры
Макаронная вакханалия не по-флотски - Любовь на продуктовой почве
-
Очень веселые похороны
-
Так, начинаем с макарон, - объявил режиссер и потребовал тишины.
Ее было позволено нарушить только музыкантам, скромно притулившимся
на лестнице слева от сцены. Аккордеон и гитара затянули что-то жалостливое,
обозначив характер дальнейших событий.
- Где мои макароны? - парень в спецовке (Борис Тенин) надвинулся
на пожилого господина - своего папу. Папа - Спартак Мишулин - испуганно
оправдывался перед сыном, занюхивая слова корочкой лежалого сыра.
- Нет, я не понимаю, папа, вы же съели вчера свою порцию... Я не
хочу, чтобы в этом доме трогали мою еду.
Хорошенькое начало получит дальнейшее развитие с появлением на сцене
главы семейства - Амалии, которую играет Ольга Аросева. О ее наступлении
возвестил скандал за сценой, и появившаяся артистка, вся взлохмаченная
и возбужденная, прокричала:
- Дура! Она еще торчала в моем доме... Я ничего для нее не жалела
- то тарелка макарон (дались им эти макароны. - М.Р.), то яички.
По два яичка каждое утро. Одна Мадонна знает...
Не знаю, как Мадонна, а всем уже известно, что в Театре Сатиры так
репетировали спектакль "Неаполь - город миллионеров" по
Эдуардо де Филиппо. На сцене - послевоенный голодный, разоренный
город, примерно такой, как многие российские точки постреформенного
и посткризисного периода. Что ж теперь удивляться, что у людей на
уме одна шамовка. "Неаполь" на Садовом кольце, супротив
главного китайского ресторана "Пекин" выстраивает режиссер
Михаил Мокеев, который как-то странно притих в шестом ряду и наблюдает
всю эту продуктовую вакханалию первого акта. Почему-то не останавливает
действия и не делает замечаний артистам.
-
Яйца тухлые, макароны скисли, - противным голосом кричит подруга
Амалии - артистка Фруктина - и убегает. В захлопнувшуюся за ней
дверь летит, кажется, сковородка. Под мелодию явно неаполитанского
происхождения выясняется, что семья Амалии, чтобы выжить, заводит
частное дело - открывает кафешку, а под его прикрытием спекулирует
дефицитными продуктами. Причем всем заправляет, естественно, Аросева,
а муж ее, Мишулин, контуженный на войне, регулярно теряет память
и временами сильно смахивает на идиота. Идиот у Мишулина растерянный
и очень печальный с глазами цвета кофейных зерен. Он еще всех удивит
- и как персонаж, и как артист... Впрочем, окончательным идиотом
его делает все семейство в финале первого акта. Но до этого еще
далеко.
Пока же на сцене легкий хаос из фрагментов будущих декораций. Спартак
Мишулин обсуждает с сыном - Тениным, как ему лучше высовываться
из-за ширмы - встать боком или в три четверти, чтобы не получить
пустой миской по морде. В это время его дочь - Марина Ильина - болтает
с актрисой Натальей Защипиной. Ольга Аросева устроила себе перекур.
Режиссер Мокеев продолжает не вмешиваться, как будто объявил итальянскую
забастовку.
Затянувшись сигаретой, Аросева привычным движением заправила в лифчик
мятую купюру.
- Когда после репетиции я прихожу домой, - смеется она, - раздеваюсь,
то из меня выпадают эти самые "деньги".
- Ольга Александровна, а как вы думаете, России далеко до ситуации,
описанной итальянским драматургом?
- Это сложный философский вопрос. Но во всяком случае то, что все
в жизни повторяется - и война, и передел собственности, и страдания
простых людей, - это есть. У моей героини своя правда, вполне уважаемая
- она хочет, чтобы ее семья была сытой. Разве она плохо делает?
Сегодня такой вопрос ребром стоит перед каждым - иметь дело с мафией,
спекулянтами, чиновниками-взяточниками или не иметь: "Будем
честными, но помрем с голоду". Вот, скажем, я же могу обмануть
нашего директора и сказать, что отправляюсь в библиотеку, а сама
махну на халтуры. С одной стороны - обман, но с другой - как мне
жить на театральные гроши?
А в это самое время Спартак Мишулин в розовой рубашке без пуговиц
на животе и в приспущенных штанах произносит слова, близкие сердцу
каждого россиянина. И очень убедительно, хотя вид у него еще тот...
- Правительство старается доказать всем, что оно все делает для
вашего же блага. Сначала мафия. Потом закон. Потом воруют. Потом...
Но предупреждает, что если мы, то есть народ, ничего не понимаем
в жизни, чтобы мы не болтались под ногами. Это же не правительство.
Это же банда...
Да, прозорлив был Эдуардо де Филиппо. Вот ведь, хоть и итальянец,
а как все про нашу жизнь понимал. Если новые власти задумают реанимировать
на театре цензуру, неореалисту Эдуардо явно не поздоровится.
В декорациях вполне бытовых под названием "бедный итальян-ский
квартал" Мишулину внимает компания из колоритных персонажей
- красавчик (Евгений Графкин), нахальный тип (Михаил Владимиров)
и приличный господин в черном костюме с газетой (Анатолий Гузенко).
А Мишулин дальше толкает речь, размахивает руками, как истинный
итальянец. По всему видно, что ставка делается на более чем актуальный
текст и актерскую игру. Реализм же назначен основным стилем постановки,
но режиссер явно готовит отрыв от быта - корабль, который в финале
не то как мечта, не то как облако, пронесется из кулисы в кулису.
Что несколько странновато для режиссера Мокеева, известного своими
"завернутыми" спектаклями.
В
антракте он скажет, что самый сложный вопрос в "Неаполе"
- это ускользнуть от реальности, но в то же время остаться в ней.
Он уверяет, что у Аросевой и Мишулина есть качества, необходимые
для этого: реализм и парадоксальность.
Пока же весь реализм шит белыми нитками, артисты пробуют технически
пристроиться друг к другу при странном невмешательстве постановщика.
- Миша, вы специально не останавливаете артистов?
- Да, специально.
- Вы их боитесь, что ли?
- Нет. Я люблю, чтобы актер существовал на репетиции большими эпизодами,
и делаю замечания не там, где произошла ошибка, а там, где она родилась.
- Я не верю в сказки про добрых режиссеров.
- Добрый режиссер - это нонсенс. Я должен давить и все такое, но...
Для меня важна ситуация творческого тупика, и пока я актера туда
не приведу, с него бессмысленно что-либо требовать. Он должен возмутиться:
"Режиссер ты или нет?!" Вот тогда мое давление будет естественно.
Кто-то, как в ловушку, уже забрел в режиссерский тупик и нерв-ничает.
А кто-то, например Ольга Аросева, покуривая, разгуливает по Неаполю
и ведет свою Амалию к трагическому осознанию человеческой комедии.
Заиграла музыка, обозначив наше возвращение к итальянской жизни.
В насущную продуктовую тему наконец вплетается что-то нематериальное
- любовь. Ее развивают Ольга Аросева и Евгений Графкин - партнер
Амалии по пищевому бизнесу. Тут следует заметить, что Аросева и
Графкин нашли друг друга как любовники еще задолго до "Неаполя".
Их связь тянется много лет из спектакля в спектакль: в "Босиком
по парку" и в "Как пришить старушку" у них любовь
по-американски, а здесь - чисто итальянская.
- С таким опытом пора в жизни заводить интрижку, - предполагаю я.
- Мы тогда играть не сможем, - смеется Ольга Аросева. - Я вот что
хочу сказать: мы хоть и играем любовь, но у моей героини есть чувство
долга - она ждет мужа.
Знаем. Слышали. Возвращается муж, а жена в это время... Нет - этот
анекдот не про миллионеров из Неаполя. Вот, например, постельная
сцена - эдакий перпендикуляр традиционным представлениям о подобных
ситуациях.
Пока еще не доведенная до ума кровать из металлических трубок и
с никелированными шариками. Аросева и Графкин - по обе стороны кровати:
глаза в глаза и рука в руке под матрасом. Однако эта кровать - не
сексодром какой-нибудь, а, как говаривал Гоголь, - поднимай выше:
оптовый склад, источник дохода. Во втором акте семейство фантастически
разбогатеет. Под металлической сеткой - два центнера кофе, мясо
и неизбывные макароны. Среди всего этого изобилия Амалия и красавчик.
Сцена стыдливая, но по тексту парадоксальная. Держа руку Амалии
в своей, красавчик говорит о харчах и благородно отказывается в
ее пользу от барыша. За этим интересным занятием их и застукивает
дочь Амалии Мария - Марина Ильина. Эта эффектная красотка из "Сатиры"
предстает нелепым и угловатым существом, ходит бочком, бросает многозначительные
взгляды и держит выразительные паузы.
- Она вся зажатая и задавлена матерью, - объясняет она больше себе,
чем мне, присев на край сцены. - А во втором акте это обернется
другой крайностью - забеременеет от американского солдата.
- Тебе-то что легче играть?
- Мне интереснее играть в первом акте, такой роли у меня не было.
Я хочу понять: почему и каким образом из этого угловатого существа
потом вылезет дракон?
- Всё! Мы пропали! - врывается в комнату сын и сообщает, что вот-вот
в дом нагрянут полицейские. Все в ужасе. Немая сцена. И тут Амалия,
как фельдмаршал Кутузов, принимает единственно верное решение -
разыграть в доме похороны мужа. Несколько рук поднимают Мишулина,
другие руки стаскивают с него брюки, пиджак. Напяливают серый саван,
который в свою очередь снимают с Марии.
- Что же это? - глупо таращится Спартак.
- Помолчите, папа. У нас горе, - отвечает сын, и папу деловито укладывают
на кровать, где какие-то женщины в черном укрывают его покрывалом
и украшают искусственными цветами. Белый букетик скорбно ложится
аккурат на причинное место. Такие шуточки с "покойниками"
в "Сатире" завсегда уважали. Здесь вспоминают, что в спектакле
"Самоубийца" Анатолий Папанов, лежа в бутафорском гробу,
любил развлекаться тем, что держал гвоздичку на этом месте и то
опускал, то поднимал ее. Всеобщему удовольствию не было предела.
Однако приготовления к похоронам в "Неаполе" - как марш-бросок
с полной выкладкой каждого участника. Режиссер просит еще раз повторить,
как один несет, другой подает, третий подхватывает, и вот свеженький
покойничек на коечке и готов прикрыть собственным телом контрабандный
харч.
На все про все ушло чуть больше трех минут.
- Долго, - говорит Мокеев. - Сегодня мы технически пристраивали
сцену. А так, я думаю, на минуту быстрее надо хоронить.
Философский смысл этих действий не обсуждается. Само собой разумеется,
что Аросева в паре с Мишулиным гарантируют класс.
Ну и дела в "Сатире": начинают макаронами, заканчивают
похоронами.

  |
|
Обсудить
на форуме
|